যে কোনও প্রতিভাবান শিল্পীর জীবন বিপরীতে পূর্ণ। দ্বিতীয়টি, বিপরীতে, সবকিছু কল্পনা করতে পারে তবে একটি টুকরো রুটি নাও থাকতে পারে। কেউ 50 বছর আগে বা তার পরে জন্মগ্রহণ করলে প্রতিভা হিসাবে স্বীকৃত হবে এবং আরও প্রতিভাবান সহকর্মীর ছায়ায় থাকতে হয়েছিল। অথবা ইলিয়া রেপিন - তিনি একটি দুর্দান্ত ফলস্বরূপ সৃজনশীল জীবন যাপন করেছিলেন, তবে একই সাথে তিনি তাঁর পরিবারগুলির সাথে অকপটভাবে দুর্ভাগ্যবশত ছিলেন - তাঁর স্ত্রীরা ক্রমাগত অভিনয় করেছিলেন, যেমন জীবনী লেখকরা পাশাপাশি লিখেছেন "ছোট উপন্যাস"।
সুতরাং শিল্পীর জীবন কেবল তার ডান হাতে ব্রাশ নয়, তার বামে একটি পেঁচা (উপায় দ্বারা, অগাস্টে রেনোয়ার, তার ডান হাতটি ভেঙে, তার বাম দিকে স্যুইচ করেছেন, এবং তার কাজটি আরও খারাপ হয়ে উঠেনি)। এবং খাঁটি সৃজনশীলতা হ'ল কয়েকটি।
১. "গুরুতর" তেল চিত্রের বৃহত্তম চিত্রটি হল টিনটোরেটোর "প্যারাডাইস"। এর মাত্রা 22.6 x 9.1 মিটার। রচনাটি বিচার করে, মাস্টার সত্যই বিশ্বাস করেননি যে চিরন্তন সুখ যারা স্বর্গে আছেন তাদের জন্য অপেক্ষা করছে। মাত্র 200 মিটারের মোট ক্যানভাস অঞ্চল সহ2 টিনটোরেটো এতে 130 টিরও বেশি অক্ষর রেখেছেন - "প্যারাডাইস" ভিড়ের সময় একটি পাতাল রেল গাড়ীর মতো দেখাচ্ছে। চিত্রটি নিজেই দোজের প্রাসাদে ভেনিসে। রাশিয়াতে, সেন্ট পিটার্সবার্গে, চিত্রকর্মের একটি সংস্করণ রয়েছে, এটি টিনটোরেটোর এক শিক্ষার্থীর আঁকা। সময়ে সময়ে, আধুনিক পেইন্টিংগুলি উপস্থিত হয়, যার দৈর্ঘ্য কিলোমিটারে গণনা করা হয়, তবে এই জাতীয় কারুশিল্পগুলিকে খুব কমই চিত্রকলা বলা যেতে পারে।
২. লিওনার্দো দা ভিঞ্চি চিত্রের "পিতা" হিসাবে বেশিরভাগ মানুষের সাধারণ আকারে বিবেচনা করা যেতে পারে। তিনিই সফুমাটো কৌশলটি আবিষ্কার করেছিলেন। এই কৌশলটি ব্যবহার করে আঁকা চিত্রগুলির সংক্ষিপ্তসারগুলি কিছুটা ঝাপসা দেখায়, চিত্রগুলি নিজেরাই প্রাকৃতিক এবং চোখে আঘাত করে না, যেমন লিওনার্দোর পূর্বসূরিদের ক্যানভ্যাসগুলিতে। তদ্ব্যতীত, মহান মাস্টারটি পাতলাতম, মাইক্রন-আকারের স্তরগুলির সাথে কাজ করেছিলেন। অতএব, তাঁর চরিত্রগুলি আরও জীবন্ত দেখায়।
লিওনার্দো দা ভিঞ্চির একটি চিত্রকর্মে নরম লাইনগুলি
৩. এটি অবিশ্বাস্য মনে হয়, তবে 1500 থেকে 1520 সাল পর্যন্ত 20 বছর ধরে, তিনটি দুর্দান্ত চিত্রশিল্পী একসাথে ইতালীয় শহরগুলিতে কাজ করেছিলেন: লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, রাফেল এবং মাইকেলেনজেলো। তাদের মধ্যে সবচেয়ে বড় ছিলেন লিওনার্দো, কনিষ্ঠতম রাফেল। একই সাথে, রাফায়েল তার চেয়ে 31 বছরের বড় লিওনার্দোকে বেঁচেছিলেন, এক বছরেরও কম সময় ধরে। রাফেল
৪. এমনকি দুর্দান্ত শিল্পীরাও উচ্চাকাঙ্ক্ষার জন্য পরক নয়। ১৫০৪ সালে, ফ্লোরেন্সে, মাইকেলানজেলো এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চির মধ্যে যুদ্ধ শুরু হয়েছিল, যেমনটি তারা এখনই বলবে। একে অপরকে দাঁড়াতে না পেরে কারিগরদের ফ্লোরেনটাইন অ্যাসেমব্লিং হলের দুটি বিপরীত দেয়াল আঁকতে হয়েছিল। দা ভিঞ্চি এতটা জয় পেতে চেয়েছিলেন যে তিনি আঁকাগুলির সংমিশ্রণে খুব চালাক হয়ে গেলেন এবং তার ফ্রেস্কো শুকনো এবং কাজের মাঝখানে গুঁড়োতে শুরু করলেন। একই সময়ে, মিশেলঞ্জেলো কার্ডবোর্ড উপস্থাপন করেছিল - চিত্রকর্মে এটি কোনও রুক্ষ খসড়া বা ভবিষ্যতের কাজের ছোট্ট মডেলের মতো - যেখানে সারি ছিল তা দেখার জন্য। টেকনিক্যালি লিওনার্দো হেরে গেলেন - তিনি চাকরি ছেড়ে চলে গেলেন। সত্য, মিশেলঞ্জেলোও তার সৃষ্টিটি সম্পূর্ণ করেননি। তাকে জরুরীভাবে পোপকে ডেকে পাঠানো হয়েছিল এবং সেই সময় খুব কম লোকই এই ধরণের চ্যালেঞ্জ উপেক্ষা করার সাহস করেছিলেন। এবং বিখ্যাত কার্ডবোর্ডটি পরে এক ধর্মান্ধ দ্বারা ধ্বংস করা হয়েছিল।
৫. অসামান্য রাশিয়ান শিল্পী কার্ল ব্রায়ুলভ বংশগত চিত্রশিল্পীদের পরিবারে বেড়ে ওঠেন - কেবল তাঁর পিতা এবং দাদুই ছিলেন না, তার চাচারাও শিল্পে নিযুক্ত ছিলেন। উত্তরাধিকারের পাশাপাশি তাঁর বাবা চার্লসের প্রতি কঠোর পরিশ্রম চালিয়েছিলেন। পুরষ্কারগুলির মধ্যে খাবারটি ছিল, যদি কার্ল কাজটি সম্পূর্ণ করে ("দুই ডজন ঘোড়া আঁকুন, আপনি মধ্যাহ্নভোজ পাবেন")। আর শাস্তির মধ্যে রয়েছে দাঁত। একবার বাবা ছেলেটিকে এমনভাবে আঘাত করলেন যাতে তিনি এক কানে ব্যবহারিকভাবে বধির হন। বিজ্ঞান ভবিষ্যতের জন্য গিয়েছিল: ব্রায়ুলভ এক দুর্দান্ত শিল্পীতে পরিণত হয়েছিল। তাঁর পেইন্টিং "পম্পেইয়ের শেষ দিন" ইতালিতে এমন ছড়িয়ে পড়েছিল যে জনসাধারণের ভিড় ব্রায়ুলভের পায়ে সরাসরি রাস্তায় ছুড়ে মারে, এবং কবি ইয়েজেগেনি বড়টেনস্কি রাশিয়ার চিত্রকলার প্রথম দিন ইতালির চিত্রকর্মটির উপস্থাপনা বলেছিলেন।
কে ব্রায়লভ। "পম্পেইয়ের শেষ দিন"
“. “আমি প্রতিভাবান নই। আমি কঠোর পরিশ্রম করছি, ”ইলিয়া রেপিন একবার তাঁর পরিচিতজনের কাছ থেকে প্রশংসার জবাব দিয়েছিলেন। শিল্পীটি ধূর্ত ছিল এমনটি অসম্ভব - তিনি সারাজীবন কাজ করেছিলেন, তবে তার প্রতিভা স্পষ্ট। এবং তিনি শৈশব থেকেই কাজ করতে অভ্যস্ত ছিলেন - তখন সকলেই ইস্টার ডিমগুলিতে 100 রুবেল উপার্জন করতে পারে না। সাফল্য অর্জনের পরে ("বার্জ হোলারস" একটি আন্তর্জাতিক সংবেদনে পরিণত হয়েছিল), রেপিন কখনও জনসাধারণের নেতৃত্ব অনুসরণ করেনি, তবে শান্তভাবে তাঁর ধারণাগুলি বাস্তবায়ন করেছিল। বিপ্লবকে সমর্থন করার জন্য, তারপরে প্রতিক্রিয়াশীল হওয়ার কারণে তাঁর সমালোচনা হয়েছিল, তবে ইলিয়া এফিমোভিচ কাজ চালিয়ে যান। তিনি পর্যালোচকদের ক্রন্দকে সস্তা সার বলেছিলেন, যা ভূতাত্ত্বিক গঠনেও প্রবেশ করবে না, তবে বাতাসের দ্বারা ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকবে।
রেপিনের চিত্রগুলি প্রায় সবসময়ই ভিড় করে
Peter. পিটার পল রুবেন্স কেবল চিত্রকলার ক্ষেত্রেই প্রতিভাবান ছিলেন না। 1,500 চিত্রকলার লেখক ছিলেন একজন দুর্দান্ত কূটনীতিক। তদুপরি, তার ক্রিয়াকলাপগুলি এমন এক ধরণের ছিল যে এখন তাকে যথাযথভাবে "বেসামরিক পোশাকে কূটনীতিক" বলা যেতে পারে - তার প্রতিদ্বন্দ্বীদের ক্রমাগত সন্দেহ ছিল যে কে এবং কী ক্ষমতা নিয়ে কাজ করছে। শিল্পী, বিশেষত, কার্ডিনাল রিচেলিউর সাথে আলোচনার জন্য অবরোধপ্রাপ্ত লা রোশেলের কাছে এসেছিলেন (এই সময়ে "তিন থ্রি মুস্তেটিস" উপন্যাসটির ক্রিয়াটি বিকশিত হয়েছিল)। রুবেন্স ব্রিটিশ রাষ্ট্রদূতের সাথেও বৈঠকের প্রত্যাশা করেছিলেন, কিন্তু বাকিংহামের ডিউক হত্যার কারণে তিনি আসেননি।
রুবেনস। আত্মপ্রতিকৃতি
৮. চিত্রকর্ম থেকে এক ধরণের মোজার্টকে রাশিয়ান শিল্পী ইভান আইভাজভস্কি বলা যেতে পারে। অসামান্য সামুদ্রিক চিত্রশিল্পীর কাজ খুব সহজ ছিল - তাঁর জীবনের সময়ে তিনি ,000,০০০ এরও বেশি ক্যানভ্যাস আঁকেন। আইভাজভস্কি রাশিয়ান সমাজের সমস্ত মহলে জনপ্রিয় ছিলেন, সম্রাটদের দ্বারা তিনি প্রচুর প্রশংসা করেছিলেন (ইভান আলেকজান্দ্রোভিচ চার বছর বয়সে ছিলেন)। একচেটিয়াভাবে এবং একটি ব্রাশের সাহায্যে আইভাজভস্কি কেবল একটি সৌভাগ্য অর্জন করেননি, তবে পুরো রাজ্য কাউন্সিলরের পদেও উন্নীত হয়েছেন (একটি বড় শহরে মেয়র, মেজর জেনারেল বা রিয়ার অ্যাডমিরাল)। তদুপরি, পরিষেবার দৈর্ঘ্য অনুযায়ী এই পদমর্যাদা দেওয়া হয়নি।
আই। আইভাজভস্কি সমুদ্র সম্পর্কে একচেটিয়াভাবে লিখেছিলেন। "নেপলস উপসাগর"
৯. লিওনার্দো দা ভিঞ্চি প্রাপ্ত প্রথম অর্ডার - মিলানের একটি মঠের চিত্র আঁকতে - দেখিয়েছেন, শিল্পীর অন্তর্নিহিতিকে এটিকে মৃদুভাবে দেখানোর জন্য। 8 মাসের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট পরিমাণের জন্য কাজ শেষ করতে রাজি হয়ে, লিওনার্দো সিদ্ধান্ত নিয়েছে যে দামটি খুব কম। সন্ন্যাসীরা পারিশ্রমিকের পরিমাণ বাড়িয়েছিলেন, তবে শিল্পী যতটা চেয়েছিলেন ততটা বাড়েনি। "ম্যাডোনা অফ দ্য রকস" চিত্রকর্মটি আঁকা হয়েছিল, তবে দা ভিঞ্চি এটি নিজের জন্য রেখেছিলেন। মামলাটি 20 বছর স্থায়ী হয়েছিল, মঠটি এখনও ক্যানভাসের হাত ধরে।
১০) সিয়ানা এবং পেরুগিয়ায় কিছু খ্যাতি অর্জন করার পরে, তরুণ রাফেল ফ্লোরেন্সে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। সেখানে তিনি দুটি শক্তিশালী সৃজনশীল আবেগ পেয়েছিলেন। প্রথমে তিনি মিশেলঞ্জেলোর "ডেভিড" দ্বারা আঘাত পেয়েছিলেন এবং কিছুক্ষণ পরে তিনি লিওনার্দো মোনা লিসা শেষ করতে দেখেন। এমনকি রাফেল স্মৃতি থেকে বিখ্যাত প্রতিকৃতিটি অনুলিপি করার চেষ্টা করেছিলেন, তবে তিনি জিয়োকান্ডার হাসির কবজটি প্রকাশ করতে পারেননি। যাইহোক, তিনি কাজ করার জন্য একটি দুর্দান্ত উত্সাহ পেয়েছিলেন - কিছুক্ষণ পরে মাইকেলেলজেলো তাকে "প্রকৃতির একটি অলৌকিক ঘটনা" বলে অভিহিত করেছিলেন।
রাফেল পুরো ইটালি জুড়ে মহিলাদের কাছে জনপ্রিয় ছিল
১১. বেশ কয়েকটি অসামান্য ক্যানভাসের লেখক, ভিক্টর ভাসনেতসভ ছিলেন স্বভাবতই খুব লাজুক। তিনি একটি দরিদ্র পরিবারে বেড়ে ওঠেন, একটি প্রাদেশিক সেমিনারে পড়াশোনা করেন এবং সেন্ট পিটার্সবার্গে পৌঁছে, শহরের জাঁকজমক এবং কলা একাডেমিতে তাঁর প্রবেশিকা পরীক্ষা দিয়েছিলেন ভদ্রলোকদের দৃ the়তার দ্বারা। ভাসনেতসভ এতটাই নিশ্চিত ছিলেন যে তাঁকে গ্রহণ করা হবে না যে তিনি পরীক্ষার ফলাফলও সন্ধান করতে শুরু করেননি। ফ্রি ড্রয়িং স্কুলে এক বছর পড়াশোনা করার পরে, ভাসনেটসভ নিজেকে বিশ্বাস করে আবারও একাডেমিতে প্রবেশিকা পরীক্ষায় অংশ নিয়েছিলেন। তবেই তিনি জানতেন যে তিনি এক বছরের জন্য পড়াশোনা করতে পারেন।
কর্মে ভিক্টর ভাসনেতসভ
১২. প্রধান শিল্পীদের মধ্যে রচিত স্ব-প্রতিকৃতির সংখ্যা রেকর্ডধারক হলেন, সম্ভবত, রেমব্র্যান্ড। নিজেকে গ্রেপ্তার করতে এই দুর্দান্ত ডাচম্যান তার ব্রাশটি 100 বারেরও বেশি গ্রহণ করেছিলেন। এতগুলি স্ব-প্রতিকৃতিতে কোনও নারিসিসিজম নেই। চরিত্র এবং সেটিংসের অধ্যয়নের মাধ্যমে রেমব্রান্ড্ট নিখুঁত ক্যানভাসগুলি লেখতে গিয়েছিলেন। তিনি নিজেকে মিলার এবং ধর্মনিরপেক্ষ রেক, প্রাচ্য সুলতান এবং ডাচ বার্গারের পোশাক এঁকেছিলেন। তিনি কখনও কখনও খুব বিপরীত চিত্র পছন্দ করেছেন।
রিমব্র্যান্ড। স্ব-প্রতিকৃতি অবশ্যই
13. স্বেচ্ছায় চোররা স্প্যানিশ শিল্পী পাবলো পিকাসোর আঁকা চিত্রগুলি চুরি করে। মোট কথা, এটা বিশ্বাস করা হয় যে কিউবিজমের প্রতিষ্ঠাতা এক হাজারেরও বেশি কাজ চলছে। এক বছর কেটে যায় নি যে বিশ্ব "ডভ অফ পিস" র লেখকের রচনার মালিকদের কাছে অপহরণ বা ফিরে আসে না। চোরদের আগ্রহ বোধগম্য - বিশ্বে বিক্রি হওয়া সেরা দশটি ব্যয়বহুল পেইন্টিংগুলির মধ্যে পিকাসোর তিনটি কাজ অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। তবে 1904 সালে, যখন তরুণ শিল্পী সবেমাত্র প্যারিসে এসেছিল, তখন মোনা লিসা চুরির অভিযোগে তাকে সন্দেহ করা হয়েছিল। উচ্চস্বরে কথোপকথনে চিত্রকর্মের ভিত্তির উত্থানকারী বলেছিলেন যে লুভর পুড়ে গেলেও সংস্কৃতিতে তেমন কোনও ক্ষতি করতে পারে না। তরুণ শিল্পীকে জিজ্ঞাসাবাদ করার জন্য পুলিশের পক্ষে এটি যথেষ্ট ছিল।
পাবলো পিকাসো. প্যারিস, 1904। এবং পুলিশ "মোনা লিসা" খুঁজছে ...
14. অসামান্য ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী আইজাক লেভিটানের সাথে কোনও কম লেখাপড়া লেখক আন্তন চেখভের বন্ধু ছিল। একই সময়ে, লেভিটান তার চারপাশের মহিলাদের সাথে বন্ধুত্ব করা বন্ধ করেনি এবং বন্ধুত্বটি প্রায়শই খুব ঘনিষ্ঠ হয়। তদুপরি, সমস্ত লেভিটানের সম্পর্কের সাথে চিত্রিত অঙ্গভঙ্গি ছিল: "সোনার শরৎ" এবং "চিরকালীন শান্তির উপরে" রচয়িতা তাঁর প্রেমকে প্রকাশ করার জন্য এবং তাঁর নির্বাচিত ব্যক্তির পায়ে একটি সিগল রেখেছিলেন। লেখক বন্ধুত্বের হাতছাড়া করেননি, তাঁর বন্ধু "হাউজ উইথ মিজানাইন" থেকে "জাম্পিং" এবং "দ্য সিগল" নাটকটির সাথে একটি দৃশ্যের সাথে প্রেমের অ্যাডভেঞ্চার ব্যয় করেছিলেন, যার কারণে লেভিতান এবং চেখভের সম্পর্কের প্রায়শই অবনতি ঘটে।
"দি সিগল" স্পষ্টতই ভাবছে। লেভিতান এবং চেখভ একসাথে
15. বিংশ শতাব্দীর শেষে, জনপ্রিয় ফোয়ারা কলমে প্রয়োগ করা, চিত্রগুলি উপরে থেকে নীচেতে পরিবর্তন করার ধারণাটি ফ্রান্সিসকো গোয়া আবিষ্কার করেছিলেন। অষ্টাদশ শতাব্দীর শেষে, বিখ্যাত শিল্পী দুটি অভিন্ন মহিলা প্রতিকৃতি আঁকেন (এটি বিশ্বাস করা হয় যে প্রোটোটাইপটি আলবার ডাচেস অফ আলবা ছিল), কেবল পোশাকের ডিগ্রীতে ভিন্ন ছিল। গোয়া ছবিগুলিকে একটি বিশেষ কব্জির সাথে সংযুক্ত করেছিলেন, এবং মহিলাটি সাবলীলভাবে পোশাক পরা।
এফ গোয়া "মাজা নগ্ন"
16. ভ্যালেনটিন সেরভ রাশিয়ান চিত্রকলার ইতিহাসের অন্যতম সেরা প্রতিকৃতি মাস্টার ছিলেন। সেরভের দক্ষতা তাঁর সমসাময়িকরাও স্বীকৃতি পেয়েছিলেন; শিল্পীর কোনও আদেশের শেষ ছিল না। যাইহোক, তিনি ক্লায়েন্টদের কাছ থেকে কীভাবে ভাল অর্থ নেবেন তা পুরোপুরি জানতেন না, ব্রাশের এত কম প্রতিভাবান ফেলোরা একজন মাস্টারকে ক্রমাগত অর্থের প্রয়োজনের চেয়ে 5-10 গুণ বেশি উপার্জন করত।
17. জিন-অগাস্টে ডোমিনিক ইঙ্গ্রেস সম্ভবত তাঁর দুর্দান্ত চিত্রগুলি দুনিয়ার কাছে দান করার পরিবর্তে অসামান্য সংগীতশিল্পী হয়ে উঠতে পারে। ইতিমধ্যে একটি অল্প বয়সে, তিনি অসামান্য প্রতিভা দেখিয়েছিলেন এবং টলউস অপেরা অর্কেস্ট্রাতে বেহালা বাজিয়েছিলেন। প্যাগানিনি, চেরুবিনি, লিস্ট এবং বেরলিয়োজের সাথে ইঙ্গ্রে যোগাযোগ করেছেন। এবং একবার সংগীত ইঙ্গ্রেসে অসুখী বিবাহ এড়াতে সহায়তা করেছিল। তিনি দরিদ্র ছিলেন, এবং বাগদানের জন্য প্রস্তুতি নিচ্ছিলেন - জোরপূর্বক নির্বাচিত ব্যক্তির যৌতুক তাকে তার আর্থিক পরিস্থিতির উন্নতি করতে সহায়তা করবে। যাইহোক, প্রায় বাগদানের প্রাক্কালে, তরুণদের মধ্যে সংগীত সম্পর্কে বিতর্ক হয়, যার পরে ইঙ্গ্রেস সবকিছু ফেলে রোমে চলে যান। ভবিষ্যতে তার দুটি সফল বিবাহ হয়েছিল, প্যারিস স্কুল অফ ফাইন আর্টসের ডিরেক্টর পদ এবং ফ্রান্সের সিনেটর উপাধি।
18. ইভান ক্রামস্কয় চিত্রশিল্পী হিসাবে তার কর্মজীবনটি খুব মূল উপায়ে শুরু করেছিলেন। অ্যাসোসিয়েশন অফ ট্র্যাভেলিং অ্যামিবিশনসের অন্যতম আয়োজক প্রথমবারের মতো ফটোগ্রাফগুলি পুনর্নির্মাণের জন্য ব্রাশ নিয়েছিলেন। 19 শতকের মাঝামাঝি সময়ে, ফটোগ্রাফিক কৌশলগুলি এখনও খুব অসম্পূর্ণ ছিল এবং ফটোগ্রাফির জনপ্রিয়তা ছিল প্রচুর। একজন ভাল পুনরুদ্ধারকারী তার ওজন সোনার জন্য মূল্যবান ছিল, তাই এই নৈপুণ্যের বিশেষজ্ঞরা সক্রিয়ভাবে একটি ফটো স্টুডিও দ্বারা প্রলুব্ধ হয়েছিলেন। ক্রামস্কয়, ইতিমধ্যে 21 বছর বয়সে, মাস্টার ডেনিয়ারের সাথে সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ সেন্ট পিটার্সবার্গ স্টুডিওতে কাজ করেছিলেন। এবং কেবল তখনই "অজানা" র লেখক পেইন্টিংয়ের দিকে ঝুঁকলেন।
আই ক্রামস্কয়। "অজানা"
১৯. লুভরে একবার তারা একটি ছোট্ট পরীক্ষা চালিয়েছিল, ইউজিন ডেলাক্রিক্স এবং পাবলো পিকাসোর পাশাপাশি আঁকা একটি চিত্র আঁকিয়েছে। লক্ষ্য ছিল 19 ও 20 শতকের চিত্রকর্মের ছাপটির তুলনা করা। এই পরীক্ষার সংক্ষিপ্ত বিবরণ পিকাসো নিজেই করেছিলেন, তিনি ডেলাক্রিক্সের ক্যানভাসে "কী শিল্পী!"
20. সালভাদোর ডালি, তার সমস্ত ছদ্মবেশী এবং ধাক্কা দেওয়ার জন্য তপস্যা সত্ত্বেও, অত্যন্ত চর্চাকারী এবং ভয়ঙ্কর ব্যক্তি ছিলেন। তাঁর স্ত্রী গালা তাঁর স্ত্রী এবং মডেলের চেয়ে অনেক বেশি ছিলেন। তিনি তাকে বস্তুগত দিক থেকে সম্পূর্ণভাবে বিচ্ছিন্ন করতে সক্ষম হন। ডালি সবে নিজেই দরজার তালা সামলাতে পারত। সে কখনও গাড়ি চালায়নি। একরকম, তার স্ত্রীর অনুপস্থিতিতে, তাকে নিজেই একটি বিমানের টিকিট কিনতে হয়েছিল, এবং এটি ক্যাশিয়ার তাকে চিনতে পেরেও এবং খুব দানশীল ছিলেন তা সত্ত্বেও এটি পুরো মহাকাব্যে পরিণত হয়েছিল। তার মৃত্যুর কাছাকাছি, ডালি দেহরক্ষী, যিনি তার চালকের দায়িত্বও পালন করেছিলেন, এই কারণে যে তিনি আগে শিল্পীর জন্য প্রস্তুত খাবারের স্বাদ গ্রহণ করেছিলেন, তাকে অতিরিক্ত অর্থ প্রদান করেছিলেন।
সংবাদ সম্মেলনে সালভাদোর ডালি ও গালা
